中国武侠片里的“龙门情怀”

国人对武侠片的迷恋无出其右，上世纪80、90年代，《少林寺》、《倩女幽魂》、《黄飞鸿》、《新火烧红莲寺》、《东方不败》、《江湖奇兵》、《新龙门客栈》等等这些有着浓郁武侠情怀的电影风靡全国之时，谁曾想，这类荡气回肠、酣畅淋漓、血脉喷张，天生与国人血脉相连的武侠片，在最初的几年却并不受观众待见。
　　
20世纪60年代早期，当港台影视界被文艺片、武士片、西部片把玩的时候，武侠片只是众多类型片电影中名不见经传的一种，那种京剧般你来我往的生硬招式，过于脸谱化的表演形式，让人丝毫看不出它的美好前景。直到1967年，浸淫于影视界多年的香港导演胡金铨，对007系列电影美化特务的不满，借助于《明史》中关于于谦故事的灵感，拍摄的武侠电影《龙门客栈》，摆脱了邵氏电影那种假花假草的舞台布置和你来我往刻板的打斗节奏，将武侠片至于厚重的历史之中，开启了中国武侠片经典的类型形态。从此，中国武侠片便一发而不可收拾，逐渐走向成熟。
　　
而作为《龙门客栈》的经典场景之一的客栈，无不被后世的武侠片争先模仿。客栈，这个最富中国古代气息的地标性建筑，凭借着其古朴的形象，几乎遍布了所有武侠片。像周星驰的《鹿鼎记Ⅱ神龙教》的有间客栈，导演王晶《财神客栈》的财神客栈，《武林外传》的同福客栈，以及几乎遍布于所有武侠片的悦来客栈，无不阐释着武侠片的客栈情怀。
　　
在影片中，这些客栈，有的只是平添几分古风古韵的布景装饰，有的则是侠客们舞刀弄剑的场所。如《财神客栈》，导演王晶一口气设置了七股势力，实习捕快、金衣捕快、侠盗、郎中、商人、大漠高手以及亦正亦邪的老板娘，三教九流汇集于此，在这个集时间、空间于一身的客栈里，王晶藉客栈施展所长，把客栈缩影成一个中国小型社会，让人际关系在逼仄的空间里辐射开来，通过权力的制衡，客栈见证着旧秩序的毁灭与新秩序的重建。
　　
比起大多数中国武侠片中无处不在的客栈，导演胡金铨的《龙门客栈》另一经典场景大漠，则开辟了中国西部片的典范。大漠这个一直被作为中国西部片最佳的拍摄场景，无论是何平的《双旗镇刀客》，还是王家卫的《东邪西毒》，多少都能嗅到胡金铨侠肝义胆的大漠情怀。沙漠原本就是苍凉荒芜之地，象征着人与人之间的冷漠无情，在众多西部片中，累累黄沙堆筑的沙漠，总会令人有一种空旷悠远、荡气回肠的感觉。在这种布景上，上演的戈壁晚霞、大漠篝火、兔起鹘落、家国情仇、情爱纠葛，多少会让人们在中国武侠电影的快意恩仇中，感悟到儒释道文化的精神深度和文化蕴涵。
　　
中国武侠片，从《龙门客栈》到《新龙门客栈》再到《龙门飞甲》，40余年的快意江湖，多少都渗透着向《龙门客栈》致敬的影子。李安的《卧虎藏龙》半云天的山崖亮相，张艺谋的《英雄》章子怡盗剑时的京剧式打斗，王晶的《财神客栈》故事格局的完全照搬，徐克的《龙门飞甲》再续前缘，无不体现着中国武侠片中，那挥之不去的龙门情怀。