《女声罗大佑》--一个罗迷眼里的女歌手

【按】虽然是同样一首歌，但是在不同的歌者唱来却会有不同的诠释；更有趣的是，同样一个歌手的作品，不同的歌迷听来也会有不同的感受，看看这位罗迷怎样评价演唱罗大佑作品的女歌手吧！

这里要澄清问题，就是《爱的箴言》这首歌，潘越云是最先录音，这位作者似乎没有听阿潘的版本（是三个，不是一个），许景淳也唱过。
--云子



我的早饭：三只馒头、一碗紫菜汤（加榨菜），边吃边听唱片：郑怡《大师之旅·罗大佑》，一张多年未听的唱片。我被她的歌声迷醉了。第一首是《穿过你的黑发的我的手》，平常听罗的唱片，放到这首时往往跳过，因为听腻了，或是被别人唱走味了而殃及原唱者，但现在，听着郑怡质朴的嗓音，这首歌给人一种整旧如新的感觉。第二首《船歌》，跟齐豫唱的比较，郑在演唱表情上要自然得多。

吃完馒头喝完汤，我找出我能够找出的有女歌手唱罗作品的十多张唱片，听了一个上午。

首先应该提到的当然是张艾嘉，那张《童年》对许多人来说都是一张值得珍藏的唱片，这是张的第一张个人专辑，某种意义上说也是罗的第一张个人专辑。张艾嘉给我们留下的是现在很难听到的声音，一尘不染，人们常常用作赞誉词语的“天籁之声”，用在张艾嘉这里，虽有不逮但也比较接近了。

我比较喜欢娃娃，一曲《我生》回肠荡气惊天动地，让人深深感动，并且油然而生一种冲动----想激情拥抱早饭以后的一天中每一个生活细节，也能培养你的原谅胸怀，使你能够大度地忍受“夜袭面包店”唱这首歌时的细碎和爬到高音之前的戛然而止。另外，娃娃唱的《晚安曲》也是我深爱的一首歌。

我原来很喜欢高胜美唱的《追梦人》（现在仍旧喜欢，还喜欢她唱的另一首《恋曲1990》），今天我把高胜美版和凤飞飞版反复比较了一下，特别仔细地端详了凤飞飞，发觉她平静的演唱其实有着汹涌的起伏（为高所不及），一句“让青春娇艳的花朵绽开了深藏的红颜”唱得娇艳之极。

旧印象中的潘越云，是慵懒的，不很喜欢她唱的罗大佑，今天因为“工作”需要仔细听了几遍。《痴痴的等》，她的不唱而读让人急，但她在唱的时候，还有一种少女般的俏丽清扬。《野百合也有春天》，让人感觉到了悲怆，孟庭苇就相形见绌。需要说明，我在试图比较优劣高下之时，总有难以割舍的感觉，我也喜欢孟庭苇演绎的《野百合也有春天》，她还唱过一首《闪亮的日子》，风情万种。

邓丽君唱过《爱的箴言》，不大象罗的歌了，但斯人已去，弥足珍贵。袁凤瑛的“戏迷情人”里有几首罗的歌，难说好坏，属于我上面说的不能割舍的情况。也有能割舍的，比如早期@!#$流行歌手朱明瑛唱的《童年》，实在太坏，并且遗毒深远，我至今在听罗唱片时，到这一首往往是跳过去。

其他我知道或不知道的唱过罗歌的女歌手还有很多，不具列。


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【唯一】我还觉得《你的女人》绝了，还有《似是故人来》、《船歌》、《心肝宝贝》……结论是，如果没有听过大佑唱，我都会认为这些人演绎得很好。

我是先听到大佑版的《野百合也有春天》的，那时收音机里的声音吱吱嘎嘎，几乎听不清一句完整的歌词。后来听到郑怡唱的，当时如果不是为了记录歌词，我大概会立刻关掉收音机吧。

人们告诉我，这首歌的女声版本中，潘越云的非常好。可是我终于听到潘的版本后，觉得潘固然蕴涵深情，可总有一种哀怨之气，一种小女子无法摆脱的柔媚，这应该是女声的特性决定的，不是潘故意加进的感觉，可这也绝不是大佑要表达的意思啊。

那之后，我决定再也不听任何女声版本的《野百合》了，直到今年春天，听到《CHANGES》，这是苏芮唱的英文版。苏芮那种几乎可以和欧美女声相抗衡的力量，将这首歌真正做到了哀而不伤。我想不论是男人还是女人，面对情感的CHANGES，都应该有这样的气度和勇气。其实英文版的歌词虽然表达的意思和中文一致，但稍嫌忧怨，好在苏芮那穿透力的声音仍然让我们感受到了激情的力量。

回头想想，这种力量贯穿苏版老罗的其他歌曲，这大概是我在听过罗本人的演唱后，仍然不拒绝苏的《是否》、《CHANGES》的原因吧。

另外我还喜欢《似是故人来》、《船歌》等，梅艳芳和齐豫，功力自然不同凡响，这两首歌中，她们将大佑的风格与自己的个人风格融合得很好，可是，如果我们只要大佑的风格，那么她们和大佑的合作还是限于偶一为之的好。这就象大家曾讨论过的娃娃是否合适由大佑来打造一样（非常奇怪，我仍然觉得娃娃应该是适合的，只是功力不够）。

叶德娴、袁凤英、凤飞飞，因为语言的关系，我听起来感觉比较商业化；陈淑华太流行了，老罗的歌我隐隐害怕太流行。黄莺莺和何超仪给我感觉很好，可惜只分别听过她们唱的一首歌。有时还想，如果何超仪唱《我生》、齐豫唱《晚安曲》呢？呵呵，不想的好。